Mosaicos, textura y volumen: El diseño residencial que propone un nuevo diálogo entre la moda y la ciudad

En el corazón de Wynwood Norte, donde la vitalidad urbana se entrelaza con la herencia creativa de Miami, emerge WOMA, un proyecto residencial que desafía las fronteras tradicionales entre la moda, el arte y la arquitectura. Concebido no solo como un edificio de viviendas, sino como un manifiesto táctil, el diseño propone una conversación fluida entre la artesanía textil y el espacio tridimensional.
La fachada como telar tridimensional
El punto de partida de la propuesta es su exterior: una fachada esquinera de tres frentes, en la paleta cromática del entorno (azul, verde, naranja, rojo y plata), que rinde tributo directo al Fashion District contiguo. A través de un juego de volúmenes, luz y sombras, la estructura reinterpreta el entramado de los tejidos artesanales, transformando la superficie del edificio en una piel dinámica.
Esta aproximación permite que el edificio no actúe como un bloque estático, sino como una trama que dialoga con el entorno urbano.
“Su fachada es una expresión de la profunda conexión que tiene este vecindario con el arte, los oficios y la moda, lo cual ha resultado en la conceptualización de un proyecto residencial que sólo podría existir en este entorno”, señaló Joseph Schwarzkopf, CEO de Uribe Schwarzkopf.
Mosaicos e interiorismo: la integración del arte en el núcleo
Al cruzar el umbral, la relación con el arte se consolida a través del detalle. El diseño interior incorpora elementos donde la alta artesanía y el diseño contemporáneo confluyen, teniendo como protagonista a la gran escalinata principal. Revestida con el icónico patrón de mosaico MANI de Fornasetti (elaborado por Bisazza), esta pieza no solo convierte los espacios de circulación en una experiencia habitable de galería, sino que actúa como el gran conector urbano del edificio: une fluidamente la calle con la plazoleta elevada, el corazón cultural del proyecto, generando una continuidad natural del espacio público que invita a la comunidad y al barrio a ingresar y habitar la arquitectura.
Espacios híbridos para la creación: Ateliers Live/Work
Entendiendo Wynwood como un ecosistema vivo de mentes creativas, este proyecto integra 163 residencias que van desde micro estudios hasta departamentos de 3 habitaciones, acompañados por un conjunto de ateliers dúplex diseñados como espacios Live/Work. Estos talleres cuentan con ventanales de doble altura frente a la plazoleta central, funcionando simultáneamente como residencia, espacio de trabajo y galería de exhibición para artistas y diseñadores. Accesible mediante amplias escalinatas desde la calle, la plazoleta elevada en el corazón del edificio sirve como un escenario flexible para desfiles de moda, exposiciones de arte, eventos comunitarios y actividades de recaudación de fondos.
Escala humana y dinamismo urbano
Más allá de su propuesta estética, esta obra responde a la morfología urbana de Wynwood Norte manteniendo una escala cercana con el peatón. La integración de locales comerciales en la planta baja y una plazoleta en el nivel mezzanine activa la vida comunitaria, conectando la intimidad del hogar con el ritmo de la ciudad.
“WOMA está orientado al vecindario no solo visualmente, sino también funcionalmente”, afirma Jacob van Rijs, socio fundador de MVRDV, el estudio holandés a cargo del diseño. “Prioriza la escala humana y la conectividad peatonal, al tiempo que integra vegetación abundante, comercios de barrio, servicios y una diversa mezcla residencial, convirtiéndose en un lugar donde la gente puede reunirse, interactuar y sentirse parte de la comunidad de Wynwood Norte”.
En conjunto, WOMA demuestra cómo la arquitectura residencial de diseño puede alimentarse de la tradición textil y la moda para construir ciudad, ofreciendo una respuesta sofisticada a las nuevas dinámicas del habitar contemporáneo.